therror

Llevando el género de los shooters a un microcosmos, Bubble Tank 2 es una muestra interesante de lo que se puede llegar a alcanzar con un buen concepto. Siendo una mezcla entre flOw y un shooter, en un universo en el que las burbujas lo son todo.

WASD para mover la nave, Click para disparar y Espacio para utilizar el arma secundaria. El objetivo es destruir a los enemigos para conseguir que las burbujas se añadan con la nave y mejorarla. La barra de abajo es utilizada tanto para medir la resistencia de la nave —cada disparo enemigo recibido la disminuye— como para subir de nivel.
Cada vez que se eliminen las burbujas enemigas, todas las burbujas se acumularán automáticamente en nuestra nave, aunque igual es posible irlas recolectando acercándose a estas. Cuando la barra inferior se llene, aparecerá un menu que en un inicio nos dará tres opciones para mejorar la nave; enfocarnos a la velocidad, a la fuerza o un balance entre estos dos.
Terminado un nivel, eligiremos a dónde ir a continuación moviéndonos hacia una de las cuatro direcciones. Aunque también es posible hacerlo sin haber eliminado a todos los enemigos.

Bubble Tanks 2 es un entretenido juego, aunque después de jugarlo por 40 minutos sin saber cuánto faltaba para el final ni tener un modo de guardar, se vuelve tedioso, pero no por eso deja de ser retador. Es un punto interesante lo de las evoluciones de la nave, que ya se ha usado en muchos géneros, pero nunca en un shooter —que yo recuerde—. Aunque al final ser más grande no es mejor, pues los enemigos empiezan a disparar en todos los sentidos y es imposible no ser golpeado. Además, es un muy buen detalle el mini tutorial al inicoi del juego.
Si alguien acaba este juego, nos avisa qué tal y hasta dónde llegó, me da curiosidad, jeje.

(Perpetrado de Jay Is Games)

¡Por fin! Aunque en amistoso, Cruz Azul venció al América 2-1

En su inicio, el encuentro careció de llegadas claras de gol en ambas porterías, si acaso un tiro de larga distancia de Juan Carlos Medina al 20’, tras un pase de Cabañas que se fue por arriba o una ocasión desperdiciada por César Villaluz al 38’, cuando un balón techó a Óscar Rojas, pero de frente al marco el joven celeste cruzó demasiado su disparo, que casi salió por el banderín de tiro de esquina.

Pero vendría un error de Yosgart Gutiérrez que le abrió la puerta a las Águilas al 41’. Federico Insúa cobró un tiro libre que era controlable, pero el guardameta celeste escupió la pelota y la dejó a la deriva, donde Alfredo Moreno, fiel a su olfato goleador, sólo empujó a las redes para el 0-1.

Ya en la parte complementaria, al 55’, Edgar Andrade en una jugada individual sirvió a Vigneri dentro del área, quien remató cruzado para doblegar a Guillermo Ochoa.

Con la igualada, Cruz Azul comenzó a tener más tiempo el balón y a ser más peligroso y al minuto 68 logró darle la vuelta al marcador, en una jugada donde César Villaluz entró por derecha al área y con un gran pase le puso medio tanto a Vigneri, quien de taquito anotó un golazo para el 2-1 definitivo.

Bien dicen que no hay mal que dure 100 años. En partido de cierre de pretemporada, Cruz Azul remontó un 1-0 del América y terminó rompiendo una racha de 13 partidos sin ganarle a los azulcrema.

Personalmente me parece bien que haya llegado el triunfo azul en este momento. El América en más de 4 partidos que ha durado la racha no fue superior a Cruz Azul, pero el destino dijo que no iban a perder. En general, la racha la festejo, pero me parece exagerada y como dije, me es grato que hayan perdido en un partido amistoso, primero porque la racha de 12 partidos oficiales para los azulcrema se mantiene y en segundo lugar porque el Ame ya jugaba en contra de las estadísticas. Y es que cuantos más juegos se gane, es menos probable que se gane el siguiente.

Y para el espectáculo también ayuda, les aseguro que el próximo clásico jóven va a tener un sabor especial en la jornada 10, a finales de Septiembre, y es que Cruz Azul se libera de un poco de esa enorme presión y el América buscará dar un futbol superior para justificar esa racha que tienen desde el 2003.

A mi me ilusiona bastante el equipo, a pesar de la poca congruencia de las contrataciones y las salidas. Atrás parece que han alcanzado un balance, la media cancha parece estarse solidifacando otra vez y adelante, los refuerzos ya anotaron. Al menos ya empezaron bien.

Si de por si es rara la buena publicidad en México —a pesar del buen número de profesionales talentosos—, es aún más difícil encontrar un buen anuncio para una industria tan poderosa como es la cervecera.
Cerveza Indio ha contactado con Olabuenaga para hacer un trío de spots televisivos bastante buenos para el promedio de la industria —porque vaya que los de Tecate son horribles—.

Aunque Kinky no es de mi devoción total, me parece un buen embajador de marca para el segmento que se busca, la chamacada. De Leo Heiblum nunca había escuchado, pero me parece genial su trabajo —tendré que buscar un poco más de él— y Jesús Ochoa, aunque muchas veces churrero, me parece uno de los actores y directores más talentosos en México —alguien se acuerda de los cortos que transmitía TvAzteca en los Juegos Olímpicos del 2004? algunos eran dirigidos por él—.
Lo que si, el copy no me gustó. La cosa es buscarle no sólo suena débil, suena a que la cerveza está tan rara, que hay que encontrarle el sabor, idea que a ninguna marca le gustaría transmitir a su mercado. Y en conjunto, poca hilación con el spot en si.

Pero bueno, algo es algo, no? Digo, para como la industria anda en spots, estos son muy buenos… y aún no los he visto en TV. Por cierto que Indio, junto a Sol, son mis cervezas favoritas.

(Perpetrado de BriefBlog)

P.S. El sitio de Cervecería Cuauhtémoc Moctezuma te pide la edad para ingresar Y está hecha en flash, además. Pésima usabilidad y sin sentido; digo, ni modo que un sitio web de una cervecería, que suele ser ultra-visitadísimo-por-menores va a persuadirlos de forma impactante a ir corriendo a comprar un six. O una pregunta tan fácil de responder va a impedirlo. Y de cuatro sitios de marcas que partenecen a la empresa que chequé, a tres hay que dar este dato, sólo la Superior no… pero en general, qué feos sitios. Y me atrevo a decir que no es nada de índole legal, si no, sus anuncios en la TV te debería preguntar la edad, si es para el caso.

Si a alguien le quedaba duda acerca de que lo retro es lo de hoy en el fantástico mundo de los juegos de video —término que me parece horrible, por cierto—, a Capcom no le basta con hacer un clasiquísimo MegaMan 9, sino que también intentan revivir a una de sus más olvidadas series como Bionic Commando.
Sólo que a este sí le dieron un buen retoque gráfico, que me parece se ve muy bien. Este es el trailer.

Saldrá para Live Arcade de XBox 360, PlayStation Network y Windows. Se ve bastante bien y es una de las pocas sorpresas agradable de este E3.
Hay muchos fans que dicen que es uno de los mejores juegos de plataformas y acción. Personalmente, yo nunca lo he jugado —o si lo hice, no lo recuerdo—, pero por las críticas parece que suena muy bien. Y como me gustan este tipo de juegos, creo que lo disfrutaré gracias a la magia de la emulación.

Y como nota al margen, espero publicar el ya clásico resumen del E3 este fin de semana. A más tardar el lunes.  Aunque sinceramente, no se pierden mucho.

(Perpetrado de VideoSift)

Intentaré ser breve en el background de las cosas. El sistema político estadounidense es mucho más barato que el de otros países, por ejemplo, México. Gran parte de los fondos requeridos para mantener una campaña electoral se obtienen gracias a donaciones voluntarias de sus simpatizantes, evitando malgastar el dinero del pueblo.
En los últimos meses se ha comenzado a hablar del problema de la neutralidad en la web. Esto es básicamente, que alguien decida qué está bien que salga en Internet y qué no. Mientras las evidentes ventajas sería la eliminación de contenido ilegal en la Web, las desventajas son aún mayores, pues en uno de los peores escenarios, uno pagaría su conexión a Internet para leer sólo una docena, tal vez una centena de sitios web. Leerían MSN, Reforma, EsMas y algunos pocos contenidos más, aprobados por alguien a quien le soltaron una buena cantidad de dinero por ser parte del monopolio, pero nada más de lo que les fue autorizado (imagínense, no podrían leer therror!). Sería un modelo tipo televisión por cable, con limitadas opciones, tanto en cantidad como en calidad.
Finalmente, xkcd es probablemente el web comic más popular del mundo, teniendo sólo en Google Reader, más de 20,000 lectores. Es una tira cómica no apta para todos, pues muchas veces son chistes linuxeros, de cultura gamer, eventos tristes y un poco más. Sale tres veces por semana y aunque no siempre es algo muy gracioso o ingenioso, lo peculiar del comic es la simpleza de los dibujos.

Entendido sea esto, vamos con el motivo del post. (Sigh, el brief me salió un poco largo..)
Sean Tevis piensa lanzarse como candidato a Senador de Kansas, pero necesita apoyo y donaciones para hacer su visión una realidad. Con el fin de llegar a más audiencia, utiliza Internet para buscar ese apoyo y encontrar a 3,000 personas que crean en su proyecto y donen $9 dólares cada una para costear su campaña.

Esta me parece una magnífica idea. Definitivamente estos son los nuevos rumbos que tomará la política. Este es un modelo muy real y ad hoc de aquella sátira de un político viral.
Usando el estilo de xkcd cuenta su historia: por los discursos comunes, corrientes y conservadores de los políticos, decide hacer su campaña para llegar a ocupar un puesto, llena los requisitos, entre los cuales es recabar 151 firmas, se convierte en un candidato oficial y cree tener muchas ideas, pero lo bajan de su nube hacia una realidad más banal: la gente vota por el nombre más que por las ideas. Y para tener renombre, se requiere dinero. $26,000 dólares para antes del 28 de Julio. Sólo necesita 52 personas que donen $500 dólares cada uno, 500 que donen $50, 1,000 que donen $25, 2,000 que donen $12.50 o 3,000 que donen $8.34, la cual le resultó más factible. Y pide ayuda a Internet.

Primero que nada, el mensaje es claro y utiliza un genial medio de una idea prestada, pero no robada. Siempre se le da el reconocimiento a xkcd. De entrada me dio un poco de hueva leerlo, pero me enganchó inmediatamente. Tal vez es un poco largo el único pecado que comete.
Segundo, evidentemente siendo un geek, comprende más o menos el funcionamiento de Internet. Conseguir 3,000 personas que donen una cantidad con la que puedan es totalmente factible si obtiene visitas de Reddit, Digg y una decena de blogs como este, motivados por una buena e innovadora idea.
Y finalmente, el mensaje. Por $8.34 puedes hacer historia. Por $8.34 puedes comprarle lo siguiente a millones de personas: Gobierno abierto, más privacía, estándares científicos reales, eliminar los impuestos a los que no pueden pagarlos y finalmente, poner a alguien en ‘la oficina’ que entienda que Internet no puede y no debe ser censurado.

Palabras. Sólo palabras, claro. Pero me parece un interesante experimento. Ya en estas elecciones, Obama ganó la elección interna gracias a las donaciones por Internet. Y esta es la primera piedra de un nuevo fenómeno viral utlizado por la política. Un muy buen mercado en pañales —y con grandes oportunidades—, mercadológicamente hablando. Aunque aquí en México, tal vez veamos los primeros indicios en unos 5 o 6 años.
Yo a Tevis sí le daría mis $8.34 a ver qué sale —pero las donaciones no son aceptadas por no-estadounidenses y no tengo dinero, sigh—. En este momento tiene 877 donaciones, va poco a poco subiendo en Reddit y en Digg le falta poco para salir en front page. Es muy posible que lo logre, luego habría que ver los resultados.

(Perpetrado de waxy)

Uno más a la cuenta, Shift 3 sería, si sigue así, el último juego de la saga que se verá por acá en therror. Conservando el estilo de plataformas, ahora la adición es un poco de aventura, en la que ahora ya contamos con un mapa para devolvernos a niveles previos y abrir nuevas puertas.

Creo que este es un clásico ejemplo de cómo más no es mejor. La idea original era un sencillo juego de plataformas, esto ya me parece demasiado. Un poco más de reto, pero a final de cuentas una mezcla que en mi opinión no debería ser.
No lo he jugado más allá de 10 minutos, como les comento, aparenta ser lo mismo con un plus de backtracking. Y es que además, recordemos que es un juego pirateado.
Entretenido seguro, pero no más.

(Perpetrado de FreeGamesNews)

En la historia del máximo evento de videojuegos en el mundo, el E3 ha habido de todo, incluyendo bochornosos momentos protagonizados por una mala planeación, unas expectativas muy altas no alcanzadas o por unos expositores no muy carismáticos con la audiencia.
Pero poco se compara con lo que vamos a ver a continuación. Del E3 del año pasado, Disney presentó el juego de High School Musical que como sabemos, es una basura. Pero les salió tan mal que dudo vayan a tener el valor de presentar otro de manera similar —y al mismo tiempo, no me extrañaría que lo hicieran—.

Las porristas, el silencio que pasa entre que el tipo acaba la frase, las mira y ellas lanzan un grito de emoción lo más natural que les da sus artificiales vidas, la emoción reflejada en los números, los voluntarios, su nula curva de aprendizaje y sincronización con las porristas, la genuina emoción de la gente presenciando el acto, la fingida sonrisa de los voluntarios al ver que la gente —y de manera incomprensible para ellos— no se para en primera instancia y en segunda ni siquiera quieren aplaudir con ellos y todo esto, brillantemente editado por GameTrailers.

No sé si trabajar en Disney es sinónimo a vivir una fantasía, pero esta de verdad se les pasó. Y por mucho.

Comenzando por las mayores ofensas en marketing; hacer sentir estúpido al cliente. Quien no se haya dado cuenta que los voluntarios eran parte de Disney desde que se ven por primera vez —la ropa y la cara, chavos 100% Disney-cool— es porque no estaba poniendo atención. No hay un grado de estupidez suficente como para perderse ese detalle.
Después, si ya se sabía que iba a ser una farsa, hacerla completa no estaría mal. Llevar unos 5 o 6 acarreados por fila muy al estilo de los políticos mexicanos, con el fin de que intentaran prender a una audiencia que se sentía escupida en la cara habría sido lo más inteligente… y si la gente real no se prendía, al menos en el video no se vería tan apagada, habría unos cuantos haciendo las estupideces solicitadas, aunque fuera porque les pagaron.
Y finalmente, el sentido común les falló. Si saben que el juego fue desarrollado por una compañía basura, basado en una idea basura, para qué demonios hacer una conferencia?

No sé si llorar o reír. Esperemos hayan aprendido la lección, se disculpen y no lo vuelvan a hacer otra vez.

(Perpetrado de Digg)

De Xavier Palin, Collin & The Wishing Tree parece una parodia de un cuento clásico, pero es una agradable y divertida sátira de este género, aunque con un buen nivel de humor negro.

Para entenderle completamente es indispensable el inglés, pero considero no tan vital para captar la historia y los detalles más impresionantes. La animación no presenta mayores retos ni logros que no se hayan visto anteriormente, pero la idea de la historia tiene su mérito.

Ya se acerca el E3, esa época en la que hay noticias por todos lados, rumores para regalar y se comienzan a proyectar los dolorosos trailers —a mi entender, como una forma de decir mira lo que te estás perdiendo—.
Ahorita en mi ronda matutina por mis lecturas diarias, me encuentro con el trailer de Rock Band 2, que a menos de 10 segundos de haber presionado play ya me había cautivado.
Si me conocen bien, sabrán cuál es esa razón.

No me arrepiento de tener un Wii por sobre otra consola. Cada una tiene sus peculiaridades; minetras el Wii no tiene un juego en línea con la decencia suficiente, en el Xbox, que sí lo tiene, pululan niños de 13 años gritándote, cantando, haciendo el ridículo, pero poniéndote una paliza en Halo. Como digo, uno nunca puede ser feliz.

Pero ya con Rock Band comenzaba a arrepentirme, primero porque no había salido para Wii, después porque la versión de Wii está igual de limitada que la de PS2; sin juego en línea ni con la posibilidad de descargar canciones… y ahora, que veo este trailer, ya me han convencido de mi arrepentimiento. Everlong es una de mis canciones favoritas de todos los tiempos, desde que se habían filtrado algunos rumores del tracklist sabía que iba a ser genial y ahora que sea la canción que sale con el trailer es porque será estelar.
Pero mi fascinación hacia esta melodía es doble, pues a parte de que en sí me encanta, la batería en esta me parece alucinante —en la versión estudio es un poco difícil de escucharla, si no pueden, chequen una versión en vivo— y como soy un músico frustrado, qué mejor que Rock Band para hacer realidad este sueño.

En fin, creo que tendré que comprarme un Xbox para vivir una experiencia completa y no una de generación pasada.

(Perpetrado de WiiNintendo)

A lo largo de los años los gamers hemos visto el nacer y desarrollo de grandes sagas… y también el declive de muchas otras. Y es que muchos juegos clásicos se pueden comparar con la Coca: a nosotros nos gusta tal y como está.
Pero muchas compañías con el afán de modernizar y sacarle unos cuantos dólares a la licencia quiebran la fórmula… y todo se derrumba. Tal es el caso de Mega Man, uno de los juegos de plataforma más famosos del mundo que al salir de su fórmula original se vino todo abajo.. desgraciadamente hay suficientes ejemplos para hacer una lista como la hace ScrewAttack.

Creo que Mega Man debe estar en el #1, aunque los Castlevania no los he jugado mucho como para ser fan de la serie —aunque no dudo que sea de las mejores—. Igual, del resto de la lista, algunos no sabía que habían hecho el salto a 3D.

Me parece que además de acertado, la incursión de Mega Man 9 como juego descargable para las 3 consolas del momento —pero con las características de un juego de NES— podría ser el primer paso de un raro fenómeno: un género nuevo basado en un género en extinción. Retro plataformas podría ser un nombre ideal, y es que la nostalgia tiene un valor fuerte en casi cualquier mercado. A mi, por ejemplo, me parece fascinante, de entrada, la música, pues los sintetizadores de la época del NES difícilmente un músico tradicional podría componer una melodía —que además cumpla con ciertas características, por ejemplo, que no sea monótona— y en segunda instancia, el pixel art. O inténtenlo ustedes mismos, que con 16 colores y en un lienzo de 64 x 64 pixeles creen un monito que tenga forma humana, ojos y boca.
En fin, reitero, espero Mega Man 9 sea un parteaguas de un nuevo género. Sería genial, créanme.

(Perpetrado de Digg)

P.S. Hamburguesa 1-UP Esto es lo más cercano que veremos de un hongo de vida extra en comida.

Altamente adictivo, Totem Destroyer es un puzzle bastante raro y original, se trata de bajar al tótem destruyendo los bloques que se encuentran debajo de este, pero sin llegar a romperlo por dejarlo caer de una altura considerable ni que llegue a tocar el piso, ya que se quebraría inmediatamente.

Para jugar, sólo requerimos del mouse. Dando click en los bloques los destruimos y tendremos que esperar unos segundos para poder destruir el siguiente. Hay tres tipos de bloque, ilustrados en la imagen. Los café claro son bloques normales, los café oscuro son indestructibles y los verdes actúan como una especie de gelatina.
Pasar al siguiente nivel sólo depende de un factor: el contador que está arriba a la derecha, que son los bloques por destruir, deberá llegar a cero y el tótem no deberá de estar moviéndose, cuando llegue a una plataforma fija y el contador sea cero, se checará unos segundos y pasaremos al siguiente nivel. Una cosa que desorienta mucho es cuando hay, digamos, 10 bloques destructibles y el contador marca 10, en el caso debería haber al menos un bloque indestructible que será el destino final del tótem. El punto es que nivel tras nivel, para saber qué tanto margen de error tenemos. En lugar de decir 10, y son 10 bloques destructibles, no debería decir todos? En fin, un pequeño detalle.

Menciono lo raro del puzzle porque no hay estrategia para pasar cada nivel. En general, los niveles difíciles se pasan con un poco de suerte más que de habilidad, y seguramente no hay un modo exacto de replicar la estrategia para tal. Lo que si, me dio la impresión de que el orden está mal, a la mitad hay unos muy difíciles y al final hay unos exageradamente fáciles.

Totem Destroyer es un juego bastante adictivo, técnicamente bien hecho, muy refrescante en términos de originalidad y en si, uno bueno para pasar el tiempo y olvidarnos un poco del trabajo. Son sólo 25 niveles y difícilmente les durará más de una hora, hay ya los clásicos Achievements, pero sinceramente son una pérdida del tiempo.

(Perpetrado de Neatorama)

Tras una larguísima espera de casi un año, Pixar llega a presentarnos su única, pero anticipadamente espectacular producción para este 2008. Wall-E es la historia de uno de miles de robots que se quedan en la tierra para limpiarla, tras un abandono temporal por parte de los humanos. Por extrañas circunstancias, la monumental tarea termina recayendo únicamente en Wall-E, quien siente una profunda tristeza al encontrarse solo.

Técnicamente, como ya sabemos, la película es excelente. La animación, los escenarios, los sonidos, Pixar no deja de lado los pequeños detalles y Wall-E no iba a ser la excepción. Respecto a la argumentación, igual. Parece que cada minuto está perfectamente planeado para no caer en uno de esos clásicos y tan molestos momentos aburridos.
Destacable cómo lograron transmitir las emociones de Wall-E y Eva, del primero me encanta la permanente expresión de angustia y de Eva, esto resalta aún más, pues todas sus expresiones se basan únicamente en sus ojos.
Acerca del mensaje que transmite al final, me parece excelente. Creo que pocas veces se había logrado dejar una sensación tan fuerte, pero sin caer en lo aburrido acerca de lo que debemos hacer para no destruir nuestro planeta. Y doblemente mejor: el mensaje les llega más fuerte a los niños.
Finalmente, la película es evidentemente inspirada en muchas otras cosas; a destacar, Wall-E se parece a Johnny 5 —pero mucho más cute— y Eva es el más perverso de los sueños de Steve Jobs.

Personalmente, me parece una película sencillamente genial, me quedé un poco desilusionado por el final, pero por las características del mensaje es entendible. Wall-E es emocionante, es cute y es exactamente lo que esperábamos los fans de Pixar.
A mi entender, Wall-E está al mismo nivel de Cars —que hasta Wall-E me parece lo mejor que Pixar ha hecho—.

P.S. La gente de Pixar es increíble Además de talentosa, buena gente. En resumen: una chica se grabó viendo el trailer de Wall-E, con el cual cada vez lloraba, lo subió a YouTube, la gente de Pixar lo vio y la invitaron a la premiere y a las oficinas de Pixar.
P.P.S. Wall-E en Lego Pese a la dificultad de trabajar con este tipo de piezas, les quedó muy bien.

No sé cuánto tiempo tuvimos que esperar para que llegara Wall-E, la nueva película de Pixar, que ya lleva una semana estrenada en EUA y justamente el viernes pasado ya salió en México y la cual, hasta el momento, ha recibido críticas muy positivas.
Siempre buscando dar un paso más del que se dio anteriormente, Pixar toma muy en serio la calidad de sus trabajos, por esta razón tardan hasta año y medio en sacar nuevas películas.
Lo bueno es que sin bajar la caidad, cada vez que hay una nueva película de Pixar es un 2x1; junto a Ratatouille, el corto fue Lifted y ahora con Wall-E es Presto.
Disfruten de 5 minutos de animación de la más alta calidad con un ingenio y humor impresionantes.

Increíble, no? Destacable cómo logran que un cuento genérico tan viejo como el del mago y el conejo lo vuelvan una obra de arte con un poco de inspiración de Portal —o sólo a mi me dio esa impresión?—. Lo mejor es el sabor de boca que le deja a uno, seguramente para la siguiente gran producción de Pixar, estaremos viendo algo incluso mejor que esto.

Ya con esto tengo aún más ganas de ver Wall-E. Espero ir el miércoles, ya les estaré dando mi review.

(Perpetrado de VideoSift)

Yo sí creo que el baseball es el Rey de los Deportes. El hecho de que el tiempo no juegue como factor da pie a remontadas históricas, dignas de un lugar en la inmortalidad.
Pero casi tan escasas como estas últimas, hay jugadas que son muestra de una gran concentración, talento, agallas y muy por encima de estas cosas, creatividad.
Aprendamos con el ejemplo.

Lástima por la calidad del video, pero esa jugada nos enseña una lección muy valiosa: no rendirnos nunca y que los problemas se solucionan con creatividad y muchas agallas.
Algo así me platicaron una vez, que para la bitácora necesitan detallar con jerga beisbolera, lo que sucede en cada jugada. En una de esas un corredor va a home, pero el catcher ya tenía la pelota cerca de la base, esperando que este llegara. En el último instante antes de ser tocado, el corredor se barre y toca la base antes de que el catcher lo quemara. Efectivamente fue safe y como en la bitácora no había un término para una jugada de esas características, le terminaron llamando corrida por cerebro —o algo terminando en cerebro, ya no me acuerdo—. Si alguien se acuerda del término se agradecería lo pusieran en los comentarios. Yo buscaré en mis fuentes jeje.

(Perpetrado de VideoSift)

Si les gustó el post de Speed Animation, este les será una grata sorpresa. No lo mencioné en tal post, pero definitivamente en cuanto SpikeVallentine empezara a darse un poco más de tiempo en sus animaciones, veríamos cosas mejores.
Aunque definitivamente no tan cool como uno esperaba —al menos yo; Battle Cool en cuanto a argumento me parece tiene más—, Enemy In The Snow es una muy buena muestra de animación.

La principal diferencia es el color. Me parece que ahí se hizo un buen trabajo, la animación, sin embargo, en ratos se ve acartonada, pero para haber hecho esta animación en 2 o 3 semanas me parece bastante bien.
Es bueno el síntoma de una mejor argumentación. Realmente esta es una historia ya muy quemada pero no me la esperaba… y el final es muy emotivo, por no decir más y spoilearles todo.

Creo que entre quienes jugamos videojuegos habitualmente nos ha nacido una especie de ceguez hacia la lógica del argumento, también llamado el efecto Mario Bros. Y es que tras intentar hallarle sentido a este clásico de los videojuegos y fallar miserablemente en esta tarea, nuestro cerebro se aisla de la realidad y nos impide razonar los factores lógicos de un juego.
En este caso, Megaman. Porqué el Dr. Wily se ha aferrado durante años a construir ocho robots siguiendo el principio del piedra, papel y tijeras? No sería mejor construirlos con poderes independientes en el caso de que uno fuera derrotado, no pudiese entrar Megaman al juego de piedra, papel y tijeras como durante años lo ha hecho?
Estas y otras interrogantes son tratadas por oldrichpeople en The Last Days of Dr. Wily.

Genial, de verdad. Sobretodo el final con los screenshots. Lástima que sí requiere saber algo de inglés para comprender todos los chistes. Y es que es muy cierto, pero pocas veces lo razonamos… o soy sólo yo?

(Perpetrado de Waxy)

P.S. Mega colección del arte oficial de Megaman Muy buenos recuerdos antes de que mataran al Megaman con el que todos crecimos.

Más vale tarde que nunca. Y es que hace poco menos de un mes me estaba acordando que este 2008 se cumplen 10 años del Mundial del 98 y con ellos, el golazo de Cuauhtémoc Blanco en contra de Bélgica. El día en cuestión, busqué en la Wikipedia cuál fue la fecha en específico, resultando un 20 de Junio, mismo día en el que le dedicaría un post a ese particular evento… a menos que se me olvidara, lo cual sucedió.
Pero bueno, lo pasado ya pasó. Recordemos con alegría y nostalgia ese gol del Témoc, empieza al 0:48.

Lejos de ser un golazo —veámoslo objetivamente—, el gol fue producto de un talento e imaginación de muy alto nivel, pues en 10 años que ha transcurrido desde tal, sólo he visto otro así, y fue hace una semana —Rusia vs Holanda, el segundo, creo—.
Además de la calidad, emocionalmente a todos los mexicanos nos supo a gloria, después de ir perdiendo contra Bélgica 2-0, este gol era el del empate, después de que García Aspe pusiera el del descuento por penal.

Y ahora que lo pienso bien, me parece esta una de las actuaciones más honrosas de México en un Mundial. El grupo no era fácil; Bélgica estaba en uno de sus mejores momentos, Holanda siempre fue potencia y Korea.. pues no, pero con esos dos basta, no? E incluso así se calificó. Y cabe destacar la mentalidad, esa que a veces a los mexicanos nos falla —y no sólo en el futbol—, pues los tres partidos de grupo, los nuestros comenzaron perdiendo, y de 2-0 contra los europeos. Y tantito peor, el partido decisivo, contra Holanda no era ni el minuto 20 e iban ganando 2-0.
Entonces, llegó el gol que nadie creía que iba a llegar, en el momento en el que ya no había tiempo, pero aquel por el cual todos soñamos. Y fue Luis Hernández el que lo metió.

Ah, esos eran buenos tiempos de la Selección. Si bien no repleta de estrellas a nivel mundial —creo que en el momento no había uno sólo jugando en Europa—, los nombres eran conocidos por todos. Y tenían una mentalidad destacable. Hay incluso una crónica de Peláez que no la encuentro, pero que platicando —disculpe usted lo chafa de mi narración—, según recuerdo, con Luis Hernández acerca de su debut mundialista —Peláez no pudo ir en 1994, creo—, este último le pintó el debut soñado: entrar a un juego y que la primera pelota que tocaba fuera gol. México empezó perdiendo contra los coreanos, Peláez entró de cambio, la jugada siguiente fue un tiro de esquina que le quedó en los pies y le pegó con el corazón puesto en el pie, terminó siendo gol, Peláez salió corriendo agarrándose la cabeza con ambas manos. Incluso hay una foto muy famosa de él haciendo este gesto.
En fin, buenos tiempos, no?

P.S. Contracrónica de Cuauhtémoc Blanco Divertidísima… hasta que entra. Luego se vuelve muy triste.

Si bien muchas animaciones en Newgrounds tienen una gran calidad, la mayoría de estas carecen de una característica muy particular: profesionalismo. Y no los culpo, para la mayoría de estos animadores es sólo un hobby y la verdad es que, al final de cuentas, a los que vemos las animaciones no nos importa mucho.
Sentadas las bases, por esta razón es difícil ver trabajos como el de Krystal Georgiou, Best Present Ever muy bien podría pasar por ser un corto animado de Cartoon Network.

Esta animación es su tesis y tardó seis meses en terminarla. La verdad el único pecado es la historia —pero para eso hay guionistas profesionales—, porque por lo demás denota una técnica de animación muy fluída y detallada. Incluso tan buena que me recuerda a las caricaturas de Genndy Tartakovsky.
La animación fue hecha totalmente en flash, pero debido al excesivo peso, tuvo que pasarlo a flash video —por eso se ve un poco borroso—. Si sigue así —que eso espero—, seguramente escucharemos de ella muy pronto en un proyecto grande.

Desde ayer se comenzaba a rumorar el port de Chrono Trigger al DS y hoy finalmente ha sido confirmado con un tic tac de un reloj que sólo trae nostalgia. Así es, después de dejar la saga morir por casi 8 años —y vaya que Chrono Cross nunca le dio vida—, Square Enix deciden el movimiento obvio: es buena idea hacer un remake de Chrono Trigger.

Y es que Chrono Trigger es uno de los RPG más idolatrados por los fans del género, comenzando por la introducción a la historia, uno se da cuenta que es toda una revolución. El sistema de batalla, los personajes, la historia, el maravilloso y muy bien logrado viaje en el tiempo, los enemigos, las decisiones, las volteretas… y los 16 posibles finales hacen de Chrono Trigger un juego que debe ser disfrutado no por cada fan del género, sino por cada gamer que se dice ser de hueso colorado.

Y es que no es para menos, el juego fue concebido por la compañía que domina el género, Square Enix e ilustrado por el creador de Dragon Ball, Akira Toriyama. Con tal mezcla de talento, el resultado no podía ser malo. No debía. Y así fue.

El juego saldrá en Japón para finales de año, para llegar acá probablemente tardará de 6 meses a 1 año. Como sea, la espera vale totalmente la pena.

(Perpetrado de Reddit)

P.S. 65 cosas que parecen Pacman Concuerda totalmente con la gráfica.

Han sido ya algunos años desde que comencé a recopilar parodias de videojuegos en la realidad, gente haciendo el ridículo dedicando tiempo y esfuerzo como tributo a los videojuegos que han marcado las infancias de muchos de nosotros.
Mucho menos memorable que la de Punch Out! pero mucho más seria que la de Donkey Kong, los chavos de Otakon han hecho este año una muy bien organizada parodia de Duck Hunt.

A pesar de que les salió todo bien, poner a tantos personajes de anime sin sentido terminó arruinando todo el show —en mi muy personal punto de vista—, pues aunque se trata de una conferencia de manga y anime, la única justificación que le hallo es que sería muy monótono sólo con el perro.
Sin embargo, dejar la monótona esencia original habría sido mejor que dejar la nueva monótona idea de poner personajes de anime. No la han arruinado, pero se pierde un poco, no creen?
Eso si, el final, increíble.

(Perpetrado de VideoSift)